Elisa Díaz Castelo

Es la autora de Planetas habitables (Almadía, 2023), El libro de las costumbres rojas (Elefanta, 2023), Proyecto Manhattan (Antílope, 2021), ganadora del Premio Bellas Artes de Poesía Aguascalientes 2020 por El reino de lo no lineal (FCE), del Premio Nacional de Poesía Alonso Vidal 2017 por Principia (Elefanta) y del Premio Bellas Artes de Traducción Literaria 2019 por Cielo nocturno con heridas de fuego, de Ocean Vuong, y el Premio Poetry International 2016. Con el apoyo de las becas Fulbright Comexus y Goldwater, cursó una maestría en escritura creativa con especialidad en poesía en la Universidad de Nueva York (2013-2015). Poemas suyos aparecen en Letras Libres, Nexos, Hispamérica, La Revista de la Universidad, Tierra Adentro, Este País, y Periódico de Poesía, entre otras, han sido incluidos en la  antología de poetas jóvenes españoles y mexicanos Fuego de dos fraguas, en la antología Voces Nuevas 2017 de la Editorial Torremozas y en la antología Liberoamérica (España, 2018). Ha sido becaria del programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) en tres ocasiones y de la Fundación Para las Letras Mexicanas durante dos años consecutivos. En 2018 fue seleccionada como una de las dos poetas jóvenes de América Latina invitadas al Festival Internacional de Poesía, que se celebra en Trois Rivières. Su primer libro de cuentos, El libro de las costumbres rojas, acaba de salir en Elefanta Editorial. 
 

Otras actividades en las que participa:

Salón de la Poesía
¡Al ruedo! Ocho talentos mexicanos
Mentes neurodiversas en la literatura

Adalber Salas Hernández

Autor de los libros de poesía Salvoconducto (XXXVI Premio de Poesía Arcipreste de Hita; Pre-Textos, 2015; traducido al alemán por Geraldine Gutiérrez-Wienken y Marcus Roloff como Aus dem Kopf durch die Nacht, y publicado por Parasitenpresse en 2021), La ciencia de las despedidas (Pre-Textos, 2018; traducido al inglés por Robin Myers como The Science of Departures, publicado por Kenning Editions en 2021, y finalista del National Translation Award in Poetry), [a love supreme] (Letra Muerta, 2018) y Nuevas cartas náuticas (Pre-Textos, 2022; traducido al italiano por Alessio Brandolini como Nuove carte nautiche y publicado por Edizioni Fili d'Aquilone, 2023), así como los volúmenes de ensayo Clarice Lispector: el lugar de la poesía (Ril Editores, 2019), 23 shots (Dcir Ediciones, 2021), Palabras sin dueño. Variaciones sobre la traducción literaria (Dirección de Literatura UNAM / Periódico de Poesía, 2019), Isolario (Ediciones Aguadulce, 2019; Pre-Textos, 2023) y Retrato del traductor con cabeza de perro (Libros de la Resistencia, 2023). Su trabajo poético ha sido reunido en las antologías Ai margini di un mondo sconosciuto (Edizioni Fili d'Aquilone, 2018; traducción de Alessio Brandolini), De ningún viaje se vuelve (Mantis Editores, 2019) y Morir no es un arte (Ediciones Liliputienses, 2023). Ha traducido obras de Marguerite Duras, Antonin Artaud, Charles Wright, Mário de Andrade, Hart Crane, Pascal Quignard, Mark Strand, Lorna Goodison, Louise Glück, Yusef Komunyakaa, Anne Boyer, Roger Robinson, Li-Young Lee, Nicholas Laughlin, Shara McCallum, Jamaica Kincaid, Safiya Sinclair, Kendel Hippolyte, Patrick Chamoiseau, Édouard Glissant y Frankétienne. Tiene un doctorado de la Universidad de Nueva York.
 

Otras actividades en las que participa:

Última carta a un lector

Pepa Bueno

Pepa Bueno (Badajoz, 1963), licenciada en periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, inició su carrera profesional en Radio Nacional de España. En 1991 se incorporó a Televisión Española y, desde 1996, presentó el programa Gente. En 2004, asumió la dirección y presentación del matinal Los desayunos de TVE. En 2008 pasó a estar a cargo de la edición y presentación de Telediario 2. Tras diecinueve años en la cadena pública, volvió a la radio para dirigir y presentar Hoy por hoy en la Cadena SER. En septiembre de 2019 se estrenó Hora 25 (SER). En 2020 recibió el Premio Internacional de Periodismo Cátedra Manu Leguineche. A lo largo de su carrera ha sido galardonada con el premio Ondas, el premio Cerecedo de la Asociación de Periodistas Europeos y el premio al Mejor Telediario del Mundo del Instituto Académico Media Tenor. Su firma puede leerse semanalmente en El País.

Sergio Ramírez

Masatepe, Nicaragua (1942). Premio Miguel de Cervantes (2017). Premio Iberoamericano de Letras José Donoso por el conjunto de su obra literaria (Chile, 2011). Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en Idioma Español (México, 2014). Su novela, Castigo divino (1988) obtuvo el Premio Dashiell Hammett en España, y el Independent Press Award (Nueva York, 2017). La siguiente, Un baile de máscaras, ganó en Francia el Premio Laure Bataillon a la mejor novela extranjera en 1998. Margarita, está linda la mar ganó el Premio Alfaguara en el mismo año, además del Premio Latinoamericano José María Arguedas, otorgado por Casa de las Américas en Cuba (1999). La novela Sara ganó el Premio Bleu Metropole en Montreal, Canadá (2013). Es fundador de Carátula, revista bimensual y digital que durante más de década y media se ha convertido en una referencia hispanoamericana. Desde 2013 preside el Festival Centroamérica Cuenta, el evento literario más importante de la región. Ha sido traducido a más de quince idiomas. Sus obras más recientes son Tongolele no sabía bailar y Ese día cayó en domingo, publicadas por Alfaguara en 2021 y 2022, respectivamente.
 

Otras actividades en las que participa:

Homenaje a Raúl Padilla López
Nombrar a Centroamérica porque Centroamérica Cuenta
El peso de vivir en la Tierra
El trazo de los días
Sustancia de hígado

Mária Ferencuhová

Invitado de Honor

(Nacida en 1975 en Bratislava, Eslovaquia) se licenció en guion cinematográfico en la Academia de Artes Escénicas de Bratislava (VŠMU) y completó sus estudios de doctorado en historia y teoría del cine en la VŠMU y en lingüística en la Escuela de Estudios Superiores en Ciencias Sociales de París, Francia. En los años 2012-2018 trabajó como profesora asociada de historia y teoría del documental en la VŠMU de Bratislava y en la Academia de las Artes de Banská Bystrica.
Es autora y coautora de tres libros sobre cine (Odložený čas. Filmové pramene, historiografia, dokumentárny film / Differed Time. Film Sources, Historiography, Documentary, 2009; Dokumentárny film v krajinách V4 / Documentary in V4 Countries, 2014; Nový slovenský film / New Slovak Cinema, 2015). 
Ha publicado cinco libros de poesía: Skryté titulky (Subtítulos ocultos, 2003), Princíp neistoty (El principio de incertidumbre, 2008), Ohrozený druh (Especies en peligro, 2012), Imunita (Inmunidad, 2016) y Černozem (Tierra negra, 2020). Su cuarto libro, Imunita, recibió varios premios y fue traducido al serbio, esloveno, ucraniano y francés. Černozem ya está disponible en español (Tierra Negra, Vaso Roto, 2022).
Los poemas seleccionados de Ferenčuhová se publicaron en inglés (Tidal Events, Shearsman Books, 2018), macedonio (Земја на срцето, Vostok Publishing, 2018) griego (Palirroiaka Gegonota, Vakxikon, 2019) y alemán (Die Fähigkeit zur Abwehr, Hochroth, 2023).
Actualmente trabaja como crítica de cine para el mensual Film.sk, y como investigadora cinematográfica para el Instituto Eslovaco de Cine de Bratislava. También es traductora de francés; traduce prosa, poesía y ensayos sobre cine, medios de comunicación y cultura visual.

Otras actividades en las que participa:

El cambio climático, la escritura en acción
Ecos de la FIL

Juan Santander Leal

(Copiapó, Chile, 1984). Es poeta y ha publicado Allí estás (2009), Cuarzo (2012) y Agujas (2015), poemarios reunidos y revisados por la editorial Overol en el volumen La destrucción del mundo interior (2015). Obtuvo el Premio Mejores Obras Literarias 2017, entregado por el Ministerio de Las Culturas, Las Artes y el Patrimonio de Chile, por su libro Hijos únicos (2016). Sus publicaciones más recientes son Nueve lugares (2017), Sed y sal (2020) y El río Sábado (2022); también, junto con el músico Enrique Elgueta, lanzó el álbum de poesía y música Que ningún sentimiento amanezca en su casa (2020).

Otras actividades en las que participa:

Ecos de la FIL

Alejandro Zambra

(Santiago de Chile, 1975) ha publicado, en Anagrama, las novelas Bonsái (2006), La vida privada de los árboles (2007), Formas de volver a casa (2011) y Poeta chileno (2020), el libro de cuentos Mis documentos (2014), las colecciones de ensayos No leer (2018) y Tema libre (2019), y un par de libros bastante más difíciles de clasificar, como el particularísimo Facsímil, que Anagrama recuperó en 2021, y Literatura infantil (2023), una serie de relatos, de ficción y no ficción, sobre infancia y paternidad. Sus novelas han sido traducidas a veinte lenguas, y sus relatos han aparecido en revistas como The New Yorker, The New York Times Magazine, The Paris Review, Granta, Harper’s y McSweeney’s. Ha sido becario de la Biblioteca Pública de Nueva York y ha recibido, entre otras distinciones, el English Pen Award, el O. Henry Prize y el Premio Príncipe Claus. Actualmente vive en la Ciudad de México.

Otras actividades en las que participa:

Los divagantes
Literatura infantil
Un cuento de Navidad
Mi opinión sobre las ardillas

Dacia Maraini

Invitado de Honor

Al escribir su nombre en Google se obtienen un millón 730 mil resultados. También aquí, en una cifra similar, radica el alcance de la huella de Dacia Maraini en la escena cultural contemporánea. Novelista, poetisa, ensayista, dramaturga (en 1973, su pasión por el teatro la llevó a cofundar el Teatro della Maddalena, dirigido sólo por mujeres), su obra es una sinfonía de géneros e inspiraciones: recurre a la experiencia personal, central en obras como Bagheria (relato del regreso de su familia a Italia tras ser liberada de un campo de prisioneros para antifascistas en Japón. Rizzoli, 1993) y La grande festa (Rizzoli, 2011), recurre a la historiografía (La lunga vita di Marianna Ucria, Rizzoli 1990, Premio Campiello), explora la novela negra (Voci, Rizzoli, 1994, Premio Napoli), compone cuentos (Buio, Rizzoli, 1990, Premio Strega) y obras de teatro. Columnista del Corriere della Sera, investiga y describe el presente con lúcida claridad, tratando a menudo temas relacionados con la educación y la condición de la mujer. Desde 1963, año de publicación de Los años turbios con Seix Barral (L'età del malessere en Italia, publicado por Einaudi), muchas de sus obras han sido traducidas al español; entre otras, Pasos apresurados (Abismos Casa Editorial, 2018; en Italia Passi affrettati, Ianieri, 2007), libro-documento que recoge y testimonia siete historias de mujeres víctimas de la violencia en el mundo; la novela epistolar Trío: Dos amigas, un hombre y la peste en Sicilia (Altamarea Ediciones, 2020; en Italia Trío, Rizzoli, 2020); la colección epistolar Caro Pier Paolo (Neri Pozza, 2022), Querido Pier Paolo con Galaxia Gutenberg (2022), dedicado a su amigo Pasolini; Cuerpo feliz (Altamarea, 2019), traducción de Corpo felice (Rizzoli, 2018).
Entre los más recientes títulos: Una rivoluzione gentile (Rizzoli, 2022), un viaje al universo intelectual y civil de la autora, que lanza su mirada sobre la violencia y el feminicidio, el patriarcado y la maternidad, la libertad de pensamiento y sus contradicciones; Sguardo al Nuovo Mondo, una colección de reportajes, recuerdos, historias del continente americano (Marlin, 2023) e In nome di Ipazia (Solferino, 2023).

Otras actividades en las que participa:

Diálogo sobre el libro Sguardo al nuovo mondo

Guadalupe Nettel

(Ciudad de México, 1973) es autora de El huésped (finalista del Premio Herralde de Novela 2005) y sus posteriores y muy celebradas obras Pétalos y otras historias incómodas, El cuerpo en que nací, Después del invierno (Premio Herralde de Novela 2014), La hija única (finalista del Premio Booker Internacional 2023) y Los divagantes, publicadas en Anagrama. También ha escrito El matrimonio de los peces rojos (Premio Internacional de Narrativa Breve Ribera del Duero). Sus libros han sido traducidos a más de veinte lenguas y han obtenido, además, diversos galardones internacionales, como el Premio Nacional de Narrativa Gilberto Owen, el Antonin Artaud y el Anna Seghers. Entre las reseñas dedicadas a su obra cabe destacar: «Guadalupe Nettel revela la belleza subliminal que hay en los seres de comportamientos extraños y sondea minuciosamente la intimidad de su alma» (Le Magazine Littéraire); «Los lectores avezados disfrutarán de esa nueva voz literaria, tan sofisticada como original, en el panorama de las letras latinoamericanas» (Arcadia, Colombia); «Una de las más singulares escritoras mexicanas» (J. A. Masoliver Ródenas, La Vanguardia); «La mirada que posa sobre las locuras suaves o destructoras, las manías, las desviaciones es de una agudeza tal que nos remite a nuestras propias obsesiones» (Xavier Houssin, Le Monde).

Otras actividades en las que participa:

EZLN: aniversario. Revista de la Universidad de México
Los divagantes

Shirley Campbell

Es afrocostarricense. Poeta, antropóloga, experta en cooperación internacional y feminismo afro.  Es, además, actriz y escritora que escribe crónica, ensayos, artículos periodísticos. Es profesora y es principalmente promotora de los derechos humanos de las personas afrodescendientes. Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés, portugués y francés. Además de Costa Rica, ha vivido en Zimbabue, El Salvador, Honduras, Jamaica, Estados Unidos, Brasil y Panamá.  Participa periódicamente como conferencista, impartiendo talleres de escritura creativa, en recitales poéticos, así como contribuyendo en los procesos de movilización y concienciación de las comunidades afrodescendientes en América latina.
Posee cinco colecciones de poesía publicadas, además de decenas de publicaciones de diversa índole en revistas, periódicos, sitios web, etcétera.  Su poema “Rotundamente negra" que le da nombre a dos de sus libros, es ya un símbolo de reivindicación del movimiento afrodescendiente en la región.

Otras actividades en las que participa:

Nombrar a Centroamérica porque Centroamérica Cuenta
Ecos de la FIL

Mario Martz

Nicaragua, 1988. Estudió una maestría en Escritura Creativa en la Universidad de Texas, en El Paso. Es autor de Viaje al reino de los tristes (2010), y de Los jóvenes no pueden volver a casa (2017), el cual fue elegido por la BBC Mundo como una referencia literaria para comprender la Centroamérica de hoy. Asimismo, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara lo incluyó ese año en sus programas literarios Latinoamérica Viva y Nombrar a Centroamérica como parte de los autores más relevantes de la región. Textos suyos han sido traducidos al inglés, francés e italiano, y ha publicado poesía, entrevistas, relatos y piezas de no ficción en distintos periódicos y revistas, entre las que destacan Río Grande Review, Eñe, The New York Times, The Offing Magazine,The Common Magazine, entre otras.

Otras actividades en las que participa:

Actividad cancelada

Alberto Ruy Sánchez

Narrador, ensayista y poeta. Su obra ha sido traducida a una quincena de lenguas y premiadas en varios países, entre otro, Rusia, España, Francia, Suiza y Estados Unidos. En 2017 recibió el Premio Nacional de Artes y Literatura. Francia lo distinguió por su obra como Oficial de la Orden de las Artes y de las Letras. Doctorado por la universidad de París, ha sido profesor invitado y, a su vez, conferencista en universidades de varios países.

Otras actividades en las que participa:

Homenaje a Margarita de Orellana y Alberto Ruy Sánchez
Literatura ucraniana contemporánea
Como el mirlo
El chile, euforia y sutileza

Elsa Cross

Elsa Cross (México, 1946) es poeta, ensayista y traductora. Su Poesía completa (1964-2012) abarca numerosos títulos, de los cuales seis recibieron premios importantes. En los últimos años obtuvo el Premio Xavier Villaurrutia (2007), el Premio Universidad Nacional (2009), el Premio Roger Caillois (París, 2010), la Medalla Bellas Artes (2012), el Premio Poestate (Lugano, Suiza, 2015) y el Premio Nacional de Artes y Literatura (2016). Han aparecido libros suyos de poesía en ocho países. Es maestra y doctora en Filosofía por la UNAM, donde es profesora titular de filosofía de la religión y donde ha publicado también varios libros de ensayo y traducción.

Otras actividades en las que participa:

Isla negra

Lorenza Lozano

Lorenza Lozano nació en la Ciudad de México en 2002. Obtuvo, en 2019, el primer lugar en el 16º Concurso Nacional de Cuento Histórico, que le mereció la publicación del cuento “Carta a F” en la revista Relatos e Historias en México. Igualmente, ha publicado cuento y teatro en las antologías de jóvenes escritores Tus palabras cuentan (México: Cipselas) en las ediciones de 2019 y 2020. Ha colaborado en el proyecto de investigación Manuscritos neolatinos del Siglo XVIII de la Biblioteca Nacional de México bajo el Instituto de Investigaciones Bibliográficas de la UNAM, así como en el PAPyME Innovación en recursos digitales: un modelo híbrido de enseñanza-aprendizaje de la filología hispánica. Entre 2022 y 2023, trabajó en la Comisión de Consultas de la Academia Mexicana de la Lengua. Actualmente, se desempeña como estudiante de último año de la licenciatura en lengua y literaturas hispánicas en la Universidad Nacional Autónoma de México.

Myriam Moscona

Autora de diversos libros de poesía. Premio de Poesía Aguascalientes, becaria de la Fundación Guggenheim por un proyecto de poesía en judeo-español que se transformó en el libro Ansina publicado en México y España por Vaso roto. Premio Xavier Villaurrutia de Escritores para Escritores por Tela de sevoya, editada en México, Argentina, Estados Unidos, Italia y próximamente en Francia. Negro marfil, su sexto libro, recibió el Landom Morton Award que otorga la Academia de Poetas Estadounidenses y el Pen International por la traducción de Jen Hofer al mejor libro vertido desde cualquier lengua. Premio Nacional de Traducción de Poesía (en colaboración) por La mçusica del desierto de Willam Carlos Williams. Su poesía visual forma parte de los archivos especiales de la Universidad de Irvine en California. León de Lidia, Tusquets, 2022, es su segunda novela. Próximamente se editará en España bajo el sello de Acantilado. Le fue concedido, por el conjunto de su obra, el Premio Manuel Lewinski cinco días antes de perder su casa en el sismo de 2017. Vive en la ciudad de México con su perro Isaac.
 

Vittoria Borsò

Catedrática emérita de filología española, francesa e italiana en la Universidad de Düsseldorf (Alemania), fue miembro de la comisión de evaluación del German Research Council (DFG) para las literaturas de Europa y América y vicedirectora del Research Training Group 1678 "Materialidad y Producción" (DFG). Becaria de la Fundación Humboldt y Senior Fellow del Instituto internacional de filosofía de los medios de Weimar y del Maria Sibylla Merian Center for Advanced Latin American Studies CALAS (Guadalajara). Es miembro del steering committee de UC Mexicanistas y del Scientific Advisory Board de CALAS. Sus investigaciones se enfocan en migraciones culturales, memoria y escritura, culturas visuales y literatura mundial. Publicó numerosos libros y ensayos sobre literaturas mexicana, española, italiana y francesa, además de relaciones literarias interamericanas y transatlánticas. Actualmente investiga sobre biopolítica y poéticas de la vida, así como prácticas ecológicas en las literaturas y culturas latinoamericanas con particular énfasis en México. Está preparando una monografía sobre literatura mundial.

Otras actividades en las que participa:

Tres sí hacen pareja

Yolanda Ramírez Michel

(Morelia, Michoacán)

Nació el 9 de septiembre de 1965 en Morelia. Es poeta, ensayista, narradora, docente, editora y promotora de lectura. Recibió el doctorado honoris causa en ciencias de la educación por la Universidad Santander (UNISAN) en 2019. Se ha especializado en mitología comparada. Es directora y fundadora de la comunidad Trithëmius Talleres Literarios. 
Dirige el canal de divulgación y formación: @yolandaramirezmichel literatura universal, cuentos de hadas, mitología y símbolos en la plataforma YouTube, el canal es gratuito y está abierto al público en general.
Entre sus obras publicadas se encuentran: El gran niño, electrones de un sueño (El Viaje 2005 / Progreso 2008); Jacinta (La Zonámbula 2008); La maestra Milagros (Progreso 2010 / Panamericana 2016); Palingenesia (C&F Ediciones 2011); Los mitos del alba (CECA 2011); Grimori Mundi (Salto Mortal 2013); Litterae (Salto Mortal 2014); Todos somos Magos (Edelvives Progreso 2014); El tarot de don Quijote (Salto Mortal 2016); El oráculo de don Quijote (Salto Mortal 2016); El manifiesto luminista (Salto Mortal 2017); Crónica de una reparación vital (Salto Mortal 2018); Numué la dama de los cuentos (Panamericana 2020); Luz en Pueblo Pequeño (Salto Mortal / Trithëmius 2020); El evangelio del universo, Conversaciones entre Lilith y el Ángel (Salto Mortal 2020) y El tarot de don Quijote 78 arcanos (Trithëmius 2021); Enuma Elish, el mito (Salto Mortal / H. Ayuntamiento de Guadalajara 2022).

Otras actividades en las que participa:

Los nietos de la guerra / Las gafas doradas / En el regazo de la vida
Figuras

Carmen Villoro

Ha publicado varios libros de poesía y prosa poética, entre ellos El tiempo alguna vez, Jugo de naranja, Espiga antes del viento y Liquidámbar, así como varios libros para niños.

Ha sido colaboradora de los periódicos Siglo 21 y Público, de Guadalajara. Fue directora de la revista de cultura Tragaluz y miembro del Consejo Editorial de la revista literaria Paréntesis y de La Gacetita de la Universidad de Guadalajara. Ha obtenido la beca INBA-FONAPAS y la Beca del Sistema Nacional de Creadores, entre otras.

Recibió el Premio Jalisco en Letras en 2016, y la designación de Creadora Emérita de Jalisco en 2021, entre otros reconocimientos. Actualmente es directora de la Cátedra de Arte, Poética y Literatura Fernando del Paso y de la Biblioteca Iberoamericana Octavio Paz, de la Universidad de Guadalajara

Otras actividades en las que participa:

Una poesía sin tiempos ni lugares
Colección Material de Lectura. Nueva época: Ángel Ortuño (Serie Poesía)
Leer la ciudad

Rosemary Sullivan

(Montreal, Canadá, 1947) Poeta, biógrafa y antóloga. Es autora de 15 libros. Se licenció en la Universidad McGill en 1968, obtuvo un máster en la Universidad de Connecticut en 1969 y se doctoró en la Universidad de Sussex en 1972. A continuación se trasladó a Francia para enseñar en las universidades de Dijon y Burdeos. En 1974 fue contratada en la Universidad de Victoria, y luego en 1977 en la Universidad de Toronto, donde enseñó hasta su jubilación. Entre 2001 y 2013 ocupó la Cátedra de Investigación de Canadá en Biografía y No Ficción Creativa y fue la directora fundadora del Programa de Escritura Creativa de la Universidad en 2003. Entre 2004 y 2007, fue la presidenta de la cátedra Maclean Hunter del Programa de No Ficción Creativa/Periodismo Literario en el Centro Banff para las Artes, Banff, Alberta. Ahora es Profesora Emérita. Ha ganado el Premio del Gobernador General de no ficción y el Premio Yad Vashem de Historia del Holocausto por Villa Air-Bel. En 2015, publicó La hija de Stalin, que ganó el premio de no ficción del Writers' Trust Hillary Weston, el premio nacional de no ficción de la Columbia Británica, el premio de no ficción RBC Charles Taylor y el premio Plutarch de la Asociación Internacional de Biógrafos de Estados Unidos a la mejor biografía. También fue finalista del Premio PEN Americano/Bograd Weld de Biografía y del Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros. Ha obtenido las becas Guggenheim, Trudeau, Jackman y Killam y ha realizado residencias en Ciudad de México, Camargo (Francia) y Karnataka (India). Aparte de su carrera como escritora, colabora con Amnistía Internacional desde 1979, y en 1980 fundó el Congreso de Escritores y Derechos Humanos para ayudar a sus actividades. Fue nombrada Oficial de la Orden de Canadá y se le concedió la Medalla del Jubileo de Diamante de la Reina Isabel II en 2012.

Lawrence Schimel

(Nueva York, 1971)
Es escritor bilingüe (español/inglés) de más de 130 libros en muchos géneros. Es también un prolífico traductor literario, de más de 160 libros. Ha traducido al inglés a Carmen Boullosa, Juan Villoro, Elsa Cross, Ricardo Chávez Castañeda y Alberto Chimal, y al español a Maggie Nelson, George Takei, Koleka Putuma y Danez Smith, entre otros. Vive en Madrid.

Otras actividades en las que participa:

Entre Quebec, Estados Unidos y México, lo queer y lo indie en los three amigos
La integración en el mundo editorial

Ingrid Bejerman

(Argentina/Brasil/Canadá/España, 1974) Periodista, profesora y gestora cultural, especialista en reportajes de temas latinoamericanos y la enseñanza e institucionalización del periodismo. Trabajó como reportera y columnista para el diario brasileño O Estado de S. Paulo, como coordinadora de programas para la Fundación para el Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) en Cartagena de Indias, Colombia y como directora de la Cátedra Latinoamericana Julio Cortázar en la Universidad de Guadalajara, México. Desde 2002 forma parte del comité de programación de Blue Metropolis, el Festival Literario Internacional de Montreal, donde tiene a su cargo la curaduría de eventos en español y portugués. Ingrid es Doctora en Estudios de la Comunicación por McGill e imparte clases de investigación, teoría y práctica periodística en Concordia, ambas universidades de Montreal, Canadá.

Otras actividades en las que participa:

Entre Quebec, Estados Unidos y México, lo queer y lo indie en los three amigos

Elvira Lindo

Comenzó estudios de pe-riodismo, pero los abandonó al comenzar a trabajar en la radio con sólo diecinueve años. Hizo labores de guionista, locutora, comentarista y presentó varios programas de RNE, tareas que repitió en la SER y en la televisión. Es en estos guiones donde surgió el personaje de Manolito Gafotas, que desde la publi-cación del primer libro de la serie, en 1994, goza de un éxito enorme. Su obra incluye las novelas El otro barrio (1998), Algo más inesperado que la muerte (2003), adaptada a los escena-rios, Lo que me queda por vivir (2010), Lugares que no quiero compartir con nadie (2011), la obra de teatro La ley de la selva (1996), y sus crónicas de El País en Tinto de verano (2001), Otro verano contigo (2002) y Don de gentes (2011). En 1998 fue galardonada con el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil, y en 2005 recibió el Premio Biblioteca Breve por la novela Una palabra tuya, llevada al cine con gran éxito por Ángeles González-Sinde.

Otras actividades en las que participa:

En la boca del lobo
Ecos de la FIL

Antonio García Ángel

Colombia, 1972. Estudió literatura y comunicación en la Universidad Javeriana de Bogotá. En 2001 publicó Su casa es mi casa, su primera novela. En 2004 fue elegido para el Programa de Maestros y Discípulos de la firma relojera Rolex (The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative), lo cual le permitió contar durante un año con la tutoría de Mario Vargas Llosa. En 2006 publicó Recursos humanos, su segunda novela. En el marco de Bogotá, Capital Mundial del Libro, fue escogido en 2007 como uno de los 39 escritores menores de 39 años más representativos de América Latina. En 2010 publicó el libro de cuentos Animales domésticos. En 2013 recibió una beca de Proimágenes para el desarrollo del guion Lavaperros, en compañía de la escritora Pilar Quintana. En 2015 publicó el ensayo Jumma de Maqroll el Gaviero, y en 2016, la novela Declive.

Otras actividades en las que participa:

Homenaje a Álvaro Mutis. Navegando con el Gaviero II
Ecos de la FIL

Pablo Casacuberta

(Montevideo, 1969) Cineasta, escritor y artista visual.  Master of arts en medios experimentales. Ha estado nominado al Grammy Latino por el mejor video, y ha ganado un Clio. Dirigió la serie Tu casa es mi casa , exhibida en HBO y producida por NBC Universal, filmada en doce ciudades de América Latina y conducida por Paulinho Moska. Realizó en Inglaterra, junto con Yukihiko Goto, un largometraje experimental (Another George). También un largometraje documental, Clemente, los aprendizajes de un maestro, en 2017. En 2021 dirigió el largometraje Soñar robots.  Ha producido escenas en segunda unidad para Alfonso Cuarón, Alejandro Gonzalez Iñárritu y Terrence Malick. Publicó nueve libros de ficción en Uruguay, Colombia, México, España, Croacia, Francia y Argentina. 
Ha obtenido dos veces el Premio Nacional de Literatura otorgado por el Ministerio de Educación y Cultura de su país, así como también tres veces el Premio de Narrativa Inédita de la ciudad de Montevideo.  En la edición 2022  de los Premios Nacionales en Uruguay, recibió al mismo tiempo el Premio Nacional de Literatura por Una vida llena de propósito, y también el Premio Nacional de Divulgación Científica por el libro Mirar la mente, que fue curado en colaboración con Ana Silva y Paula Pouso. 
En 2007 el Hay Festival lo seleccionó para ser incluido en el grupo Bogotá 39, una selección de los narradores menores de 40 más promisorios de América Latina.  Ha exhibido pintura y fotografía en Nueva York, Venecia y Montevideo, y publicado un libro de fotos y otro de pintura. También publicó en Uruguay un disco primariamente orquestal que fue nominado al Graffiti al mejor disco de música instrumental.  Un listado más completo de sus conferencias, trabajos e intereses puede verse en: https://www.pablocasacuberta.org/books 

Otras actividades en las que participa:

Latinoamérica Viva
Ecos de la FIL

Antonio Ortuño

(Zapopan, 1976) es autor de las novelas El buscador de cabezas (2006), Recursos humanos (2007), Ánima (2011), La fila india (2013) y Méjico (2015), así como de los libros de relatos El jardín japonés (2007), La Señora Rojo (2010), Agua corriente (2016) y La vaga ambición (2017), además de las novelas juveniles El rastro (2016) y El ojo de vidrio (2018). Ha sido reconocido con el Premio Internacional de Narrativa Breve Ribera del Duero (2017) y el Premio Bellas Artes de Cuento Hispanoamericano Nellie Campobello (2018) y sus obras se han traducido a media docena de idiomas. Diversos medios en México, América del Sur, España y Alemania han seleccionado sus novelas como libros del año. Es colaborador habitual del periódico El País.

Otras actividades en las que participa:

Homenaje a Álvaro Mutis. Navegando con el Gaviero II
Colección Material de Lectura. Nueva época: Ángel Ortuño (Serie Poesía)
El juego del protagonista sin nombre
Los días perfectos