
La Universidad de Guadalajara, mediante el proyecto del Museo de Ciencias Ambientales del Centro Cultural Universitario, y con apoyo de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, convoca al Premio Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco. Al galardón, dotado de diez mil dólares estadounidenses, podrán participar todos los escritores y narradores en idioma español. Deberán abordar el tema referente a la naturaleza, la sustentabilidad urbana, la armonía socioecológica y el cuidado ambiental. Este galardón está bautizado en memoria del poeta José Emilio Pacheco, cuyo trabajo trascendió al explorar la aparente dualidad entre la ciudad y la naturaleza.

Creado por la Universidad de Guadalajara, en colaboración con el Instituto Nacional de Lenguas Indígenas, la Secretaría de Cultura, la Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas, la Secretaría de Educación Jalisco y la Secretaría de Cultura Jalisco, el Premio de Literaturas Indígenas de América tiene el objetivo de enriquecer, conservar y difundir el legado y riqueza de los pueblos originarios mediante los diferentes géneros del arte literario, así como reconocer y difundir la trayectoria y obras de autores indígenas. Dotado de 300 mil pesos mexicanos, el premio se entregará en su décima edición en el marco de la FIL Guadalajara 2022.

Ruperta Bautista

El Premio Iberoamericano SM de Literatura Infantil y Juvenil se puso en marcha en 2005, Año Iberoamericano de la Lectura, con el propósito de impulsar la literatura infantil y juvenil en toda Iberoamérica. El objetivo de este premio es el reconocimiento a aquellos autores que hayan desarrollado su carrera literaria en el ámbito del libro infantil y juvenil. Dotado con 30 mil dólares, se entrega cada año en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

Con el fin de crear una red que ayude a difundir la obra de los ilustradores de libros para niños y jóvenes en Iberoamérica, Fundación SM y la FIL Guadalajara convocan al 15 Catálogo Iberoamérica Ilustra. Las obras seleccionadas se montarán como exposición en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.
www.iberoamericailustra.com
Martha Elena Saint Martin Luengas
Programa de eventos 2025
Materiales, Arte y Color: la materialidad del color en la creación artística
FIL Ciencia
Materiales, Arte y Color: la materialidad del color en la creación artística
Espacio de colaboración entre científicos y artistas en el estudio del color y los materiales, y busca establecer un espacio de colaboración interdisciplinaria donde científicos de materiales y artistas puedan compartir conocimientos y técnicas, con el fin de entender mejor cómo las propiedades físicas y químicas de los materiales influyen en la creación y percepción del color en el arte y el diseño. Con esta aspiración, se busca impulsar la innovación en la práctica artística a través de la integración de avances científicos en el campo de los materiales.
En esta edición se plantea explorar y comprender la materialidad del color desde una perspectiva interdisciplinaria que integre la ciencia de materiales, la química, la óptica y las artes visuales, con el fin de generar nuevos conocimientos, técnicas y reflexiones sobre el uso del color en la pintura y las artes gráficas contemporáneas y tradicionales.
Participan: Kilian Laclavetine, Yareli Jáidar Benavides, Rocío Bruquetas Galán

Kilian Laclavetine
Es francés, originario de Burdeos, tras cuatro contratos como investigador posdoctoral (en la Universidad de Sevilla, en el Museo del Louvre, en el Centro de Investigación en Conservación y en la UNAM). Se incorporó al C2RMF como ingeniero de investigación en febrero de 2022, donde se dedicó principalmente al estudio científico en el ámbito de las artes gráficas, en el Departamento de Investigación, grupo Pintura-Policromía-Artes Gráficas.
Durante su doctorado en física, en la Universidad de Sevilla, en marzo de 2015, desarrolló el primer equipo de espectroscopía de microfluorescencia de rayos X con focal transportable para análisis in situ. Su formación es doble: en físico-química (especializado en aplicaciones al patrimonio) y en arqueología (prehistoria y arqueología mesoamericana). Su primera excavación arqueológica se remonta a 2001, seguida, en 2004, de su primera participación en un estudio arqueométrico (con la técnica de prospección magnética).
Ha realizado diversas investigaciones en Francia, Bélgica, Jordania, México, España, Italia, Noruega e Inglaterra. Desde 2004 ha trabajado para varias instituciones francesas (Biblioteca Nacional de Francia, Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales, Escuela Práctica en Altos Estudios, Arqueociencias Burdeos, Universidad de Tours, Laboratorio de Investigaciones de los Monumentos Históricos, Ministerio de Asuntos Exteriores francés, Museo del Hombre), instituciones europeas (Infraestructura Europea de Investigación para la Ciencia del Patrimonio, Centro Europeo de Arqueometría, Centro Nacional de Aceleradores) e instituciones latinoamericanas (Instituto de Física, Instituto de Investigaciones Antropológicas, Instituto de Investigaciones Estéticas pertenecientes a la UNAM, el Colegio de Michoacán (COLMICH), Escuela de Conservación y Restauración de Occidente (ECRO), Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Laboratorio Nacional de Ciencias para la Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural (Lancic), y la Universidad Autónoma de San Luis Potosí (UASLP).

Yareli Jáidar Benavides
Es licenciada en restauración de bienes culturales en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía de México, y doctora en ciencia para la conservación y el estudio de materiales del patrimonio cultural en la Universidad de los Estudios de Florencia, Italia. Cuenta con más de 18 años de experiencia en investigación y conservación del Patrimonio Cultural.
Trabajó por más de doce años en la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural (CNCPC-INAH) coordinando proyectos de conservación y restauración de elementos decorativos y acabados arquitectónicos en diversas zonas arqueológicas del Sureste y centro del país.
Desde 2007 a la fecha participa y coordina una serie de proyectos de investigación relacionados con nanotecnología aplicada a la conservación del patrimonio cultural y caracterización de materiales y procesos de degradación en colaboración con el grupo de investigadores del Consorcio para el Desarrollo de Sistemas de Grande Interfase (CSGI), en el Departamento de Química de la Universidad de los Estudios de Florencia (UNIFI) Italia.
En 2017 se incorporó como investigadora en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México IIE-UNAM, donde también es miembro del Laboratorio Nacional de Ciencias para la Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural (Lancic), en donde analiza e investiga de manera integral e interdisciplinaria al patrimonio cultural con diversas técnicas analíticas.
Es y ha sido docente y tutora en el posgrado de historia del arte de la UNAM CDMX. Profesor de asignatura en la Escuela Nacional de Estudios Superiores (ENES Morelia; en la licenciatura de arqueología en la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH) y de conservación arqueológica en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía Manuel del Castillo Negrete (ENCRyM) del INAH. Desde 2014 hasta la fecha colabora en la organización e impartición de cursos y seminarios internacionales en materia de conservación de materiales pétreos y pintura mural en conjunto con el Centro Internacional de Estudios para la Conservación y la Restauración de los Bienes Culturales (ICCROM) y la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural del Instituto Nacional de Antropología e Historia (CNCPC-INAH).

Rocío Bruquetas Galán
Es doctora en historia del arte por la Universidad Complutense de Madrid, y restauradora por Escuela de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Madrid. De 1986 a 2014 ha trabajado como restauradora de Pintura de Caballete en el Instituto del Patrimonio Cultural de España. Desde ese año hasta su jubilación, en noviembre de 2023, ha sido restauradora pintura virreinal americana del Museo de América (Madrid). Entre sus más recientes trabajos destacan los proyectos de restauración e investigación de la serie de la Vida de la Virgen, obra del artista novohispano Miguel Cabrera, el retrato anónimo de Doña María Luisa de Toledo y su acompañante indígena, o el estudio técnico de la colección de enconchados novohispanos del Museo de América.
Su especialidad como investigadora son las fuentes para el estudio de las técnicas pictóricas en España y la América Virreinal, trayectoria iniciada con su tesis doctoral, Técnicas y materiales de la pintura española en los Siglos de Oro, publicada en 2002 y continuada con numerosos artículos y colaboraciones en libros. Ha impartido conferencias, cursos y seminarios sobre estas materias en diversas instituciones europeas y americanas, destacando su participación en el pasado año como profesora invitada en el seminario El taller del artista en España y Nueva España, siglos XVII y XVIII (Cátedra Juana Gutiérrez Haces de Arte Virreinal Hispanoamericano) de la maestría del posgrado en historia del arte, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
Organiza: Centro Universitario de Ciencias Exactas e Ingenierías
Martes 02 de diciembre
18:30 a 19:50
Salón 8, planta alta, Área Nacional, Expo Guadalajara
Sin Candados - II Encuentro por el Libre Acceso y la Libre Cultura
FIL Profesionales
Sin Candados - II Encuentro por el Libre Acceso y la Libre Cultura
Tejiendo redes en común a través de la cultura libre
¿Cómo pueden los distintos actores de la industria colaborar para fortalecer el ecosistema de cultura libre?
Este programa explora cómo la cultura libre transforma distintos ámbitos de la creación, el acceso y la distribución del conocimiento. A través de análisis de experiencias, debates y reflexiones colectivas y abiertas, se abordarán sus efectos en las ciencias, la educación, las artes, la producción editorial, la innovación y la participación social, así como los desafíos que enfrentan los actores del ecosistema de la cultura libre.
FIL Profesionales
Sin Candados - II Encuentro por el Libre Acceso y la Libre Cultura
Tejiendo redes en común a través de la cultura libre
Un espacio de encuentro entre profesionales, académicos y público general para debatir los desafíos, oportunidades y tendencias en el ecosistema de cultura libre. Permite compartir experiencias y generar alianzas estratégicas. La mesa busca consolidar diálogos sobre prácticas sostenibles y colaborativas.
Participan: Alejandra Quiroz Hernández, Salvador Alcántar, Carlos Armenta, Martin Adalberto Tena Espinoza de los Monteros

Martin Adalberto Tena Espinoza de los Monteros
Profesor de la LBGC del CUGDL-UdeG.
Otras actividades en las que participa:
Conversatorio. Reflexiones en torno a la formación y la práctica profesional en el ámbito de las ciencias de la información.
Ciencia y tecnología: semillas para un conocimiento fértil
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Foro de Industria, Área Internacional, Expo Guadalajara
Julieta Fierro: una estrella para siempre
FIL Ciencia
Julieta Fierro: una estrella para siempre
Dentro de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara queremos honrar la memoria de nuestra querida Julieta Fierro, cuyo legado ha marcado generaciones en el ámbito de la ciencia y la cultura, pionera de la divulgación científica y quien con su carisma y alegría nos acercó a las estrellas y sembró semillas del conocimiento, nos enseñó a cultivar la curiosidad y a lograr el desarrollo de un pensamiento crítico para la toma de decisiones informadas.
Con la participación de varias colegas y amigas, Julia Tagüeña, Brenda Arias Martín, Ma. Emilia Beyer y Sara Poot Herrera se recordarán con cariño algunas de sus anécdotas cercanas y más entrañables, al compartir la vida con nuestra gran Julieta Fierro.
Participan: Julia Tagüeña, Brenda Arias Martín, María Emilia Beyer, Sara Poot Herrera

Julia Tagüeña
Estudió física en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y obtuvo su doctorado en la Universidad de Oxford, Gran Bretaña. Es investigadora emérita del Instituto de Energías Renovables y la coordinadora de Comunicación del Centro de Ciencias de la Complejidad. Además de ser investigadora emérita del SNII, fue directora del Centro de Investigación en Energía y de la Dirección General de Divulgación de la Ciencia, todas instituciones de la UNAM. Fue directora adjunta de Desarrollo Científico del Consejo Nacional de Humanidades, Ciencia y Tecnologías (Conahcyt). Es premio de RedPOP 2017. Es premio nacional de Divulgación de la Ciencia 2020. Recibió en 2021 The Public Understanding and Popularization of Science Award 2021, TWAS-LACREP. Es integrante de la Academia Mexicana de Ciencias, de la Academia de Ciencias de Morelos, de la Sociedad Mexicana de Física y de la Sociedad Mexicana para la Divulgación de la Ciencia y la Técnica.

Brenda Arias Martín
Es licenciada en física por la Universidad de Guadalajara. Realizó su tesis de licenciatura en el Centro de Radioastronomía y Astrofísica de la UNAM (ahora instituto) bajo la dirección del doctor Laurent Loinard con el título La química del azufre como reloj cósmico. Obtuvo el grado de maestría en educación con especialidad en nuevas tecnologías de la información y la comunicación por la Universidad Interamericana para el Desarrollo del consorcio educativo Anáhuac. En 2004 cursó el diplomado en divulgación de la ciencia de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), lo que le permitió trabajar para la Dirección General de Divulgación de la Ciencia de la UNAM elaborando guiones para cápsulas radiofónicas de ciencia y tecnología. En 2006 obtuvo el segundo lugar del Premio Nacional Miguel Ángel Herrera para Jóvenes Divulgadores de la Ciencia, en la categoría de radio. Hace 20 años comenzó su carrera profesional como divulgadora de la ciencia, y se ha desempeñado como responsable de oficinas de vinculación, difusión, divulgación y comunicación en Centros de Investigación de la UNAM, así como en consejos estatales de ciencia y tecnología. En 2012 se incorporó al Instituto de Astronomía de la UNAM, y desde entonces ha sido la coordinadora de la sede principal del evento masivo de divulgación de la ciencia más grande de México, la Noche de las Estrellas, que cada año recibe a más de 60 mil personas. Actualmente es la jefa de la Unidad de Comunicación y Cultura Científica (UC3) del Instituto de Astronomía, UNAM. De 2017 a 2020 fue galardonada con el Estímulo Especial Guillermo Haro Barraza que otorga el Consejo Técnico de la Investigación Científica de la UNAM. En 2018 obtuvo el Reconocimiento Distinción Universidad Nacional para Jóvenes Académicos en el área de Creación Artística y Extensión de la Cultura. En 2022 fue conductora y responsable de contenidos de la serie de televisión Vindictas Ciencias que se produce y transmite por TV UNAM. Ha organizado más de 500 eventos de divulgación de las ciencias y ha impartido más de 70 conferencias de divulgación sobre tópicos astronómicos. También ha participado como ponente en distintos congresos nacionales e internacionales de comunicación de la ciencia. Ha escrito más de 70 artículos de divulgación científica publicados en las revistas Nexos, México Desconocido, ¿Cómo Ves?, Muy Interesante y Muy Interesante Junior. Ha sido invitada a colaborar como evaluadora de proyectos de ciencia y de comunicación pública de la ciencia del Consejo Nacional de Humanidades, Ciencias y Tecnologías Conahcyt), de la Sociedad Mexicana de Física, del Fondo de Cultura Económica y del Programa PAUTA. Así también, ha sido miembro de comités académicos y logísticos de congresos nacionales de comunicación de la ciencia. En materia de formación de recursos humanos, desde el año 2017 es la responsable del programa de servicio social en Divulgación y Comunicación de la Ciencia del Instituto de Astronomía de la UNAM. Es miembro titular de la Sociedad Mexicana para la Divulgación de la Ciencia y la Técnica, AC (Somedicyt) desde 2005. En el periodo 2006-2008 fue parte de la mesa directiva de dicha sociedad en la Delegación Michoacán, y en el periodo 2007-2009 tuvo el cargo de la secretaría de la Somedicyt Nacional. Para el periodo 2024-2026, nuevamente se desempeñó como secretaria de la Somedicyt Nacional. Red social: https://www.facebook.com/profile.php?id=100089271374665

María Emilia Beyer
Es bióloga y maestra en filosofía de la ciencia por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es directora de Universum, Museo de las Ciencias. Autora de más de 30 artículos de divulgación científica relacionados con las ciencias naturales y las ciencias de la salud, así como autora de nueve libros de divulgación científica. Creadora de las exposiciones Ciencia con sabor a chocolate, Mujeres inventoras y Dinosaurios entre nosotros, en colaboración con el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York. Es miembro del Board of Directors en la Association of Science and Technology Centers desde 2021, y miembro de la Mesa Directiva del Comité Mexicano del Consejo Internacional de Museos (ICOM).
Otras actividades en las que participa:
Secretos de la neuroplasticidad
Envejecer de la mano de la ciencia
Ciencia y arte
La ciencia en una cancha de futbol
¡Ciencia hasta en la cocina!
¿Cómo funciona la edición genética CRISPR?

Sara Poot Herrera
Sara Poot Herrera estudió en la Escuela Normal Rural de Atequiza, Jalisco. Egresada de la Universidad de Guadalajara, doctora en literatura hispánica por El Colegio de México y profesora del Departamento de Español y Portugués de la Universidad de California, Santa Bárbara (UCSB), en donde es Distinguished Professor, y ha dirigido 35 tesis de doctorado. Es cofundadora y directora de UC-Mexicanistas, asociación internacional de escritores y especialistas en estudios mexicanos dentro y fuera de México; es miembro correspondiente (por Mérida, Yucatán) de la Academia Mexicana de la Lengua, e integrante de la Cátedra Alfonso Reyes.
A partir de la obra de Juan José Arreola, lee a los escritores del siglo XX y lo que va del XXI. Lee y estudia la obra multidimensional de Sor Juana Inés de la Cruz y sigue la genealogía literaria femenina (pasada y futura) legada por la monja jerónima. Entre libros, ediciones, coediciones, capítulos de libros, ensayos, artículos, notas, reseñas de libros y textos de creación, cuenta con más de 300 publicaciones.
Como sus distinciones más recientes, en 2021 recibió la Presea Sor Juana Inés de la Cruz, que otorga la Universidad del Claustro de Sor Juana, y en 2024 la Universidad Autónoma de Yucatán le otorgó el Doctorado Honoris causa. Ha organizado innumerables congresos internacionales, binacionales y nacionales.
Otras actividades en las que participa:
Tierra y memoria. Reconstruir la historia
Sesión 14
Invitación FILEY y Premio Excelencia en las Letras José Emilio Pacheco (2026). Sesión 15
Agradecimientos y clausura
Terra Nostra
Cinco claves para leer Terra Nostra
Organiza: FIL Guadalajara
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Auditorio Juan Rulfo, planta baja, Expo Guadalajara
Presentaciones de Libros
Presentaciones de libros
Desde la raíz
Autora: Elisa Sacal
Presenta: Mariana Fresnedo
Editorial: Aguilar / PRH
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Salón 7, planta alta, Área Nacional, Expo Guadalajara
Presentaciones de libros
Biblioteca Carlos Velázquez
Autor: Carlos Velázquez
Presentan: Mariana H., Carlos Puig

Carlos Velázquez
Carlos Velázquez. Norestense hasta el tope, nació en Torreón en 1978. Devoto adorador de los Ramones. Se rehusó a asistir a la universidad. Antes de convertirse en cronista y narrador trabajó durante diez años en una tienda de discos.
Gracias a los libros La marrana negra de la literatura rosa, La biblia Vaquera (votado como uno de los libros más recomendados de la década 2009-2019 por la revista Nexos) y La efeba salvaje es considerado uno de los mejores cuentistas de su generación. Como cronista ganó el Premio Bellas Artes de Narrativa Colima por El pericazo Sarniento (selfie con cocaína).
Publica la columna semanal "El corrido del eterno retorno" en el suplemento El Cultural del diario La Razón. Yonqui del vinil y adicto a los conciertos. Entre más viejo más punk.
Editorial: Océano de México
Presentaciones de libros
Biblioteca Carlos Velázquez
Biblioteca Carlos Velázquez
Esta es la obra de un autor con un estilo profundamente mordaz e irreverente. Velázquez irrumpe en las letras mexicanas con una voz inconfundible del norte mexicano y esta colección reúne tres de sus obras más representativas y su libro de cuentos más reciente donde esboza un retrato de México con humor corrosivo, cuerpos disidentes y situaciones donde la realidad tropieza con el delirio. Es literatura de alto voltaje.
La Biblia vaquera
Seis cuentos que funcionan como manifiesto estético: luchadores, DJ’s, prostitutas y adictos protagonizan esta sátira feroz contra la élite cultural. La violencia y la cultura pop se funden en un territorio inventado llamado Popstock.
La marrana negra de la literatura rosa
Cinco relatos que dinamitan los estereotipos del cuerpo, el deseo y la fama. Desde un adicto a dieta hasta una marrana que dicta best sellers en sueños. Humor negro sin anestesia.
La efeba salvaje
Personajes rebeldes como una mujer en contra de un directivo corrupto, un adicto enamorado de una heredera decadente o un resucitador de caballos, muestran que la brutalidad no está lejos de lo cotidiano.
El menonita zen
Siete cuentos marcados por la música, la marginalidad y la espiritualidad. Un menonita meditador, una mujer fitness que se libera borracha, un payaso despechado y un cuento rural de ciencia ficción crean un banquete narrativo impredecible.
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Salón 2, planta baja, Expo Guadalajara
Actividades en el Pabellón de Barcelona
Barcelona, Invitado de Honor
Actividades en el Pabellón de Barcelona
Argullol por Cirlot y Cirlot por Argullol
Participan: Rafael Argullol, Victoria Cirlot
Modera: Xavi Ayén

Rafael Argullol
Invitado de HonorHa escrito 37 libros, entre los que se cuentan novelas, ensayos y poemarios. Además, ha intervenido en distintos proyectos teatrales y cinematográficos. Como profesor ha enseñado en universidades europeas y estadounidenses. Colaborador habitual en diarios y revistas, con frecuencia ha vinculado su faceta de viajero y su estética literaria. Ha sido galardonado con el
Premio Nadal en 1993 por La razón del mal; el Premio de Ensayo Casa de América en 2002, por Una educación sensorial; los premios Cálamo y Ciudad de Barcelona en 2010, por Visión desde el fondo del mar y el Observatorio
Achtall de Ensayo en 2015. Acantilado ha emprendido la publicación de toda su obra, además del Liber Amicorum Rafael Argullol: caminar, pensar, escribir.
ha escrit 37 llibres, entre els quals s’expliquen novel·les, assajos i poemaris. A més, ha intervingut en diferents projectes teatrals i cinematogràfics. Com a professor, ha ensenyat en universitats europees i nord- americanes. Col·laborador habitual en diaris i revistes, amb freqüència ha vinculat la seva faceta de viatger i la seva estètica literària. Va ser guardonat
amb el Premi Nadal el 1993 per La razón del mal, el Premi Ensayo Casa de América el 2002 per Una educación sensorial, els premis Cálamo i Ciutat de Barcelona el 2010 per Visión desde el fondo del mar i l’Observatori Achtall
d’Assaig el 2015. Acantilado ha emprès la publicació de tota la seva obra, a més del Liber Amicorum Rafael Argullol: caminar, pensar, escribir.
Otras actividades en las que participa:
De mitos, paseos y romanticismo

Victoria Cirlot
Invitado de HonorCatedrática de filología románica en la Facultad de Humanidades de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Se ha dedicado al estudio de la Edad Media: cultura caballeresca y mística. Entre sus libros dedicados a la novela artúrica y lírica trovadoresca destacan: Figuras del destino. Mitos y símbolos de la Europa medieval; ‘Tot es niens’. Ocho ensayos sobre literatura medieval (San Millán de la Cogolla).
En el ámbito de la mística medieval se ha ocupado de Hildegard von Bingen (Vida y visiones de Hildegard von Bingen, 1997-2006) y de otras mujeres místicas, en colaboración con Blanca Garí, La mirada interior. Escritoras místicas y visionarias en la Edad Media. Ha trabajado sobre el fenómeno visionario en estudios comparativos de la Edad Media y el siglo XX en Hildegard von Bingen y la tradición visionaria de Occidente; La visión abierta. Del mito del Grial al surrealismo.
Catedràtica de filologia romànica a la Facultat d’Humanitats de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. S’ha dedicat a l’estudi de l’edat mitjana: cultura cavalleresca i mística. Entre els
seus llibres dedicats a la novel·la artúrica i lírica trobadoresca destaquen: Figuras del destino. Mitos y símbolos de la Europa medieval; ‘Tot es niens’. Ocho ensayos sobre literatura medieval (San Millán de la Cogolla). En l’àmbit de la mística medieval s’ha ocupat de Hildegard von Bingen (Vida y visiones de Hildegard von Bingen, 1997-2006) i d’altres dones místiques, en col·laboració amb Blanca Garí, La mirada interior. Escritoras místicas y visionarias en la Edad Media. Ha treballat sobre el fenomen visionari en estudis comparatius de l’edat mitjana i el segle XX a Hildegard von Bingen y la tradición visionaria de Occidente; La visión abierta. Del mito del Grial al surrealismo.
Otras actividades en las que participa:
Narrativas femeninas
Cataluña y México: paisajes lingüísticos y literarios
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Pabellón de Barcelona, Expo Guadalajara
Territorios de ficción uruguaya desde la Santa María de Onetti
FIL Literatura
Territorios de ficción uruguaya desde la Santa María de Onetti
Participan: Eugenia Ladra, Diego Recoba
Modera: Valeria Tanco

Eugenia Ladra
(Montevideo,1992)
Es licenciada en comunicación y magíster en creación literaria por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Publicó el libro álbum Ramona y Ramiro (2017) y los plaquettes de cuentos La naturaleza de la muerte (2019) y El espacio podría sonar así (2020). Su cuento “Leche” forma parte de la antología Nuevas emergencias (2023). Carnada, su primera novela, fue finalista del Premio IESS de Italia y ha sido publicada en Uruguay y Argentina por Criatura Editora; en España, por Tránsito y en Bolivia por Parc. En 2025 recibió el Premio Bartolomé Hidalgo en la categoría Revelación de Ficción.
Otras actividades en las que participa:
Latinoamérica Viva
Ecos de la FIL

Diego Recoba
(Montevideo, 1981)
Es cofundador de la editorial popular La Propia Cartonera. Publicó, entre otros, el libro de poesía Instituciones personales; el libro de crónicas Hasta Borinquen y las novelas Locas pasiones, Sobredosis, El oso, Antártida y sus galaxias y El cielo visible. La novela El cielo visible recibió el Premio Bartolomé Hidalgo 2024 y el Premio Nacional de Literatura de Uruguay 2024, y fue seleccionada en el programa Mapa de las Lenguas de Penguin Random House.
Otras actividades en las que participa:
Latinoamérica Viva
Organiza: Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Salón G, Área Internacional, Expo Guadalajara
Festival de las Letras Europeas
FIL Literatura
Festival de las Letras Europeas
El lugar que somos y habitamos
El Festival de las Letras Europeas es un espacio de diálogo e intercambio literario y cultural. Cada sesión es un puente vivo y cambiante entre Europa y América Latina, donde la literatura abre caminos de conversación y entendimiento.
El festival reúne a narradores, poetas, periodistas y traductores para conversar sobre temas tan diversos como la inspiración, la escritura, la pasión, la convivencia, la marginalidad, la memoria, la libertad de expresión y las relaciones humanas.
A partir de sus obras, Lucía Duero, Valentijn Hoogenkamp y Antje Rávik Strubel reflexionan sobre la posibilidad de reescribirse por medio de la palabra. En sus voces, la literatura se convierte en un territorio de tránsito, donde lo íntimo y lo político se entrelazan para imaginar nuevas formas de habitar el mundo.
Esta sesión invita al público a conversar en torno a la identidad, al cuerpo y a la pertenencia. Un espacio para dialogar sobre cómo la escritura se puede tornar un espacio de transformación, resistencia y visibilización.
Participan: Lucia Duero, Valentijn Hoogenkamp, Antje Rávik Strubel
Modera: Rosa Beltrán Palomino

Lucia Duero
(Eslovaquia, 1988)
Escritora, poeta y traductora literaria. Estudió escritura creativa en la Academia de Josef Škvorecký en Praga, República Checa y en la Universidad de Jyväskylä en Finlandia, y se diplomó con una maestría en artes en la Universidad de Linköping en Suecia.
Sus textos han sido publicados en diversos periódicos y revistas en Eslovaquia, República Checa, España, Estados Unidos y América Latina.
El Problema principal, publicado en España en 2018, es su primer libro, escrito originalmente en español. Su más reciente libro, Esplendor de no ser, se publicó en Buenos Aires, Argentina, en abril de 2025, y en Nueva York en la traducción de Anayvelyse Allen-Mossman como Brilliance of Unbeing, en versión bilingüe.
Es autora de 20 traducciones, incluyendo de Anne Carson, Aimé Césaire, Alejandra Pizarnik, Cristina Peri Rossi, Luljeta Lleshanaku, Amparo Dávila, José Emilio Pacheco, Josefina Vicens et al. al eslovaco, y de la obra de los poetas eslovacos Ivan Štrpka, Michal Habaj, Katarína Kucbelováy Mária Ferenčuhová al español.
Obtuvo varias becas y participó en numerosas estancias artísticas, por ejemplo, Looren Translation House en Looren, Suiza; Centro Hispánico de Traducción Literaria, en Tarazona, España; The European Translators College, en Straelen, Alemania; el Centro Internacional de Escritores y Traductores, en Rodas, Grecia, y Banff Center for Arts and Creativity, en Banff, Canadá́. Es recipiente del II. Premio Marcelo Reyes a la traducción (2017). Desde 2012 reside en Ciudad de México.

Valentijn Hoogenkamp
(Países Bajos, 1986)
Artista multidisciplinar holandés que combina la escritura y las bellas artes para explorar cuestiones de identidad e intimidad. Tras escribir diez obras de teatro e interpretar poesía en escenarios nacionales e internacionales, escribió su primera novela Adoring Louis Claus, en 2021. Esta novela fue elogiada en la prensa nacional, nominada al Premio Anton Wachter y publicada en Alemania por Atlantik. Su ensayo de no ficción Antiboy, un coming-of-gender sobre su transición de género, se publicó en 2022 y actualmente está siendo traducido por Michele Hutchinson, ganadora del Premio Booker. Antiboy será lanzado internacionalmente por Seagull Press en el Reino Unido, Estados Unidos e India y por SKUC en Eslovenia en 2024.
Otras actividades en las que participa:
Ecos de la FIL

Antje Rávik Strubel
(Alemania, 1974)
Escritora y traductora. Creció en la RDA, y sus obras tempranas analizan las disonancias y conflictos que resultaron de la reunificación alemana, especialmente los daños provocados por las ideologías y por la larga sombra arrojada por los sistemas dictatoriales. Sus novelas posteriores se ocupan de experiencias limítrofe, tanto en el entorno social como en el personal, de la pregunta de qué es lo que consideramos normal, del amor, el sexo y las relaciones de poder, de los mecanismos de inclusión y exclusión y de la presión ejercida por las normas sociales.
Entre sus publicaciones se cuentan las novelas Unter Schnee (Bajo la nieve, 2001), Fremd Gehen. Ein Nachtstück (2002) (Caminos ajenos. Una pieza nocturna, 2002), Tupolew 134 (2004), así como Sturz der Tage in die Nacht (Los días que se precipitan en la noche, 2011). Su obra le ha merecido numerosos premios, su novela Kältere Schichten der Luft (Las capas más frías del aire, 2007) estuvo nominada para el Premio de la Feria del Libro de Leipzig y recibió el Premio de Literatura de Rheingau y el Premio Hermann Hesse. En 2019 se le otorgó el Premio de las Casas de Literatura. Su novela Blaue Frau (Mujer azul) fue merecedora del Premio Alemán del Libro 2021. Strubel ha escrito numerosos ensayos sobre temas sociopolíticos y literarios, publicados en los volúmenes Es hört nie auf, dass man etwas sagen muss (Es imposible dejar de decir algo, 2022) y nah genug weit weg (suficientemente cerca muy lejos, 2023). También es autora de ensayos de viaje sobre Suecia y su región natal, Brandemburgo.
En marzo de 2025 se publicó su nueva novela, Der Einfluss der Fasane (La influencia de los faisanes) y en otoño un ensayo sobre el esquiar, la escritura y la muerte con el título Kein Schnee, nimmermehr (Nieve, nunca más). Ha traducido del inglés y del sueco, entre otras, a Joan Didion, Monika Fagerholm, Lucia Berlin y Virginia Woolf.
Otras actividades en las que participa:
Ecos de la FIL
Organiza: Delegación de la UE en México y FIL Guadalajara, con el apoyo de la Embajada de Eslovaquia en México, Embajada del Reino de los Países Bajos en México y Goethe Institut México
*Habrá traducción inglés-español
Martes 02 de diciembre
19:00 a 20:50
Salón E, Área Internacional, Expo Guadalajara
Nombrar a Centroamérica porque Centroamérica Cuenta
FIL Literatura
Nombrar a Centroamérica porque Centroamérica Cuenta
Editar el mapa: Centroamérica desde la página en blanco
La literatura se construye entre la escritura y la edición, en un diálogo constante entre quienes crean y quienes publican. Por ello, este diálogo de Nombrar a Centroamérica porque Centroamérica Cuenta reúne a autores y editores para reflexionar sobre cómo se imagina, produce y proyecta la literatura en el istmo: qué voces emergen, qué relatos quedan por publicar y qué caminos se abren para el futuro literario de la región.
Participan: Elena Salamanca, María del Carmen Deola, Carlos Wynter Melo
Modera: Phillippe Hunziker

Elena Salamanca
Es historiadora, poeta, escritora de ficción y curadora de arte salvadoreña radicada en la Ciudad de México. Autora de varios libros multidisciplinarios de poesía, ficción y trabajos históricos académicos. Egresada del doctorado en historia por El Colegio de México. Honorary Fellow in Writing, por el International Writing Program de la Universidad de Iowa.
Fue invitada como escritora residente de la Residencia de Otoño del International Writing Program de la Universidad de Iowa, en 2024. Sus más recientes libros Kneeling before corn. Recuperating More-than-Human Intimacies on the Salvadoran Milpa (The University of Arizona Press, 2024) e [INCOGNITA FLORA CUSCATLANICA] (La Impresora, Puerto Rico, 2025) exploran la relación entre intimidades más que humanas, duelo, historia y memoria ambiental. Ha publicado tres ediciones bilingües de narrativa y poesía: Tal vez monstruos/Monsters Maybe (2022); Landsmoder (2022) y La familia o el olvido/Family or Oblivion (2017), sus libros han sido publicados en Estados Unidos, México, Puerto Rico, Italia, Guatemala y El Salvador. Ha recibido dos veces la beca de investigación LLILAS Benson, del Instituto Teresa Lozano Long de Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Texas en Austin, en 2023 y 2015. En 2009 recibió la beca de escritura Residencias Artísticas para creadores de Hispanoamérica en México FONCA-AECID. Combina literatura, performance, memoria y política en el espacio público, y aboga activamente por los derechos de las mujeres y las niñas en Centroamérica.
Otras actividades en las que participa:
Ecos de la FIL

María del Carmen Deola
Más de veinte años en el mundo editorial, en Centroamérica, primero en Prisa Ediciones y, desde 2014, en Penguin Random House Grupo Editorial, como responsable editorial y de promoción.
Máster en edición. Licenciada en geografía e historia, con especialidad en historia medieval.
Vivo en Guatemala.

Carlos Wynter Melo
Cuestiona normas de género, raciales e identitarias con la exploración psicológica de sus personajes. Sus historias suelen narrar hechos cotidianos que, de repente, se trastocan y dejan al descubierto una realidad comúnmente desconocida. Para esto se sirve de la parodia, el absurdo, el Realismo Mágico, lo fantástico, los espejos, los dobles y
mecanismos similares.
Ha recibido reconocimiento de organizaciones como el Hay Festival de Londres, la Feria del Libro de Guadalajara, la Secretaría de Cultura de Bogotá, el Ministerio de Cultura de Panamá, la Universidad Tecnológica de Panamá y la Universidad Nacional de Panamá. Sus libros más recientes son Literatura olvidada (Premio Octavio Méndez Pereira; Sudaquia Editores), Sueño con Tokio en el Darién (Premios IPEL;
Editorial Uruk) y Los grandes dientes de Caperucita (Premio Ricardo Miró, 2024). Ha sido traducido al inglés, tagalo, húngaro, italiano y alemán. Además de autor, es docente
universitario y asesor editorial.
Otras actividades en las que participa:
¿De qué viven los autores?
Ecos de la FIL
Organiza: Festival Centroamérica Cuenta y FIL Guadalajara
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Salón A, Área Internacional, Expo Guadalajara
Salón de la Poesía
FIL Literatura
Salón de la Poesía
Participa: Patricia Benito
Presenta: Benito Taibo

Patricia Benito
Invitado de HonorHe vivido en tres ciudades, nueve hogares y alguna casa. Me he enamorado una vez. He bajado corriendo de un tren en llamas y he visto explotar una bomba. No creo en las cosas que duran para siempre. O sí, no lo sé. Las fresas, con leche condensada. Cada cierto tiempo necesito cambiar cosas de sitio, ya sean muebles, personas o toda mi vida. Si no viajo, no puedo respirar. Prequiero demasiado rápido y desquiero demasiado lento. No recuerdo la última vez que me dormí pronto. Mido el tiempo en medias cervezas, y no hago planes a más de cerveza y media. Lloro en las manifestaciones cuando oigo a Labordeta. Te necesito cerca, pero no encima. Siempre voy con el más débil. No imagino un mundo sin queso, ni sin chocolate. Casi siempre es mejor dar que recibir, y no estoy hablando de sexo; no solo de sexo. La reina de mi casa es una gata coja que no para de ronronear. La empatía debería mover el mundo, no solo el mío.
Si has leído hasta aquí, te puedes quedar.
Otras actividades en las que participa:
Reescribir el feminismo: maternidades, vientre de alquiler y otras luchas
Ecos de la FIL

Benito Taibo
(Ciudad de México, 1960)
Es escritor, periodista y entusiasta promotor de la lectura entre los jóvenes. Comenzó su camino en la literatura como poeta con Siete primeros poemas (1976), Vivos y suicidas (1978), Recetas para el desastre (1987) y De la función social de las gitanas (2002). Ha publicado en Planeta sus novelas Polvo (2010), Persona normal (2011), Querido Escorpión (2013), Desde mi muro (2014), Cómplices (2015), Corazonadas (2016) y la trilogía Mundo sin dioses: Camino a Sognum (2018), La razón y la ira (2019) y Caos y destino (2020), Pasar inadvertido (Seix Barral, 2022). Su libro más reciente es Cuchara y memoria (2024), una celebración de la vida a través de sabores y recuerdos.
Otras actividades en las que participa:
Terra Nostra
El llanto del aire
Cuchara y memoria 2
El amigo muerto
Mil Jóvenes con Joan Manuel Serrat
Viaje al centro de la IA
Ecos de la FIL
Organiza: FIL Guadalajara con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E)
Cupo agotado
Martes 02 de diciembre
19:00 a 19:50
Salón de la Poesía, planta alta, Expo Guadalajara