Damián García

Dibujante, emprendedor, diseñador y docente.

Es Co-Fundador y Director actual de Familia Usaka, una editorial de cómics independientes de habla hispana. Este proyecto fue presentado en Shark Tank Mexico, el primero que está enfocado en cómics nacionales en la historia del programa.

Es autor del cómic “Carnaval”. Inició desde 2008 y finalizó en 2019, fue seleccionado a nivel nacional para participar en el 9th International Manga Award 2015 en Japón. Encabeza el top #2 de ventas en la Editorial Usaka. También es autor del cómic “#FileSeUnHeroe”, que fue uno de los 10 finalistas en SecuenciArte 2016 de Pixelalt en Cuernavaca. Prepara los lanzamientos de nuevas series: “Amarres en Línea”, “HabitaDos” y “Amarillo Esquite”.

Egresado de la Licenciatura de Diseño y Producción Publicitaria en UPAEP. Ha trabajado en el área de producción audiovisual, diseño gráfico y como caricaturista. Ha participado como expositor en más de 65 diferentes expos de cómics, ferias de libro y festivales de animación en 23 estados del país así como España, Colombia, Japón y Estados Unidos. 

Es docente de licenciatura de Producción y Animación en la Universidad Latinoamericana en Ciudad de México.

Lara Yokoshima

Es una artista digital y autora de cómics de origen veracruzano. Su especialidad es la creación de cómic e ilustración enfocados en el género Boys Love (yaoi). Su primera obra publicada y concluida bajo el sello de Familia Usaka en México fue el cómic BL "Tango", el cual se publica también en E.E.U.U. (Yaoi Revolution) y Alemania (Fireangels Verlag). Actualmente hace ilustración sobre pedido y trabaja en nuevas historias.

A. Yépiz

Es una artista de cómic y storyboard ensenadense nacida en 1996. Estudió Artes Plásticas en la Universidad Autónoma de Baja California y en la Universidad del Valle de Atemajac.  Durante un par de años trabajó como artista de storyboard y concept art en la industria de la animación en México.

En 2016 creó junto con Sergio Zamora Ramos el webcomic de misterio y comedia “Mystery Time Escape”. En 2022 quedó nominada en el concurso de cómic Secuenciarte con el título “Piloto espacial”. En ese mismo año A. Yépiz fue seleccionada en la segunda generación de artistas en la Casa del Autor Zapopan, donde desarrolló su cómic en acuarelas llamado “Altamar”.

A. Yépiz ha autopublicado sus cómics “Mystery Time Escape: Crisis electrodoméstica“, “El día que dejé de dibujar“, “Mystery Time Escape: El viaje extracurricular subterráneo“ y “Algo sobre Myrna”. Actualmente está publicando una novela gráfica de romance y comedia con la editorial Familia Usaka llamada “Paranoia Crush”.

Su trabajo ha sido presentado en Guadalajara y en San Diego en la exposición “Narrativas Emergentes” y “Border Blitz” respectivamente.

Marco Antonio Aramburo Martínez

Proviene de una pequeña ciudad del estado de Sinaloa llamada “La Cruz, Elota” al cumplir los 18 años, se mudó a Guadalajara para estudiar la carrera “Animación y Arte Digital” en la universidad del “Tecnológico de Monterrey”, en el cual realizó un cortometraje en Stop Motion  llamado “Paperboard” que participó en varios festivales de cine universitarios.

Durante su periodo en la universidad realicé prácticas profesionales en diferentes estudios de animación y videojuegos, los cuales le sirvieron para poder trabajar en el campo laboral de la carrera, en proyectos de animación 2D como series animadas como también trabajar en publicidad para juegos móviles.

En 2023 terminó de estudiar una maestría enfocada en la Narrativa Gráfica en el centro de estudios AVE. Actualmente trabaja como Profesor de Animación a nivel universitario, Animador Freelance y Dibujante de cómics para la Familia Usaka, como también trabaja en sus proyectos personales en redes sociales. 

Alejandra de la Mora

Arquitecta por la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México. Dedicó los primeros años de su carrera profesional al diseño arquitectónico en el despacho Productora. Desde 2013 trabaja en el Instituto del Fondo Nacional de Vivienda para los Trabajadores (Infonavit), donde ha desempeñado trabajo de investigación, operación de productos y programas de vivienda, ha estado al frente de proyectos de regeneración y reconstrucción urbana y actualmente dirige el Espacio Cultural Infonavit.

En 2016, becada por el Infonavit y el gobierno inglés a través de su beca para líderes emergentes Chevening, cursó la maestría City Design and Social Sciences en la London School of Economics and Political Sciences, donde llevó a cabo una investigación sobre vivienda en alquiler y, como parte de esos estudios, escribió la tesis: Right not to Buy: Introducing Social Housing for Rent into the Mexican Context.

Desde 2019 estuvo al frente del Centro de Investigación para el Desarrollo Sostenible, donde por varios años coordinó proyectos diversos de investigación y desarrollo. Entre los más importantes se encuentra el Plan Jojutla para la reconstrucción de esa ciudad después del sismo de septiembre de 2017, llevado a cabo en parques, plazas, escuelas, iglesias y más de 60 viviendas para personas afectadas.

Desde 2022 dirige el Espacio Cultural Infonavit, iniciativa de la actual administración del Instituto para propiciar espacios de reflexión y diálogo sobre vivienda y hábitat a través de la cultura. El Espacio Cultural Infonavit está conformado por el Museo Nacional de la Vivienda (Munavi), la Biblioteca Nacional de la Vivienda (Binavi), espacios articulados por un programa de Fomento Cultural y Académico. Desde su conformación a la fecha, el Espacio Cultural Infonavit ha recibido más de 30,000 personas en recorridos, exposiciones, mesas de diálogo y diversas actividades culturales y académicas.

Raúl Bañuelos

Raúl Bañuelos Salcedo (Guadalajara, 1954) es poeta, fue investigador y docente de la Universidad de Guadalajara. Es autor, entre otros títulos, de El telegrama (1988), Tan por la vida (1978), Por el chingo de cosas que vivimos juntos (1979), Menesteres de la sangre (1980), Puertas de la mañana (1983), Cantar de forastero (1988) y Junturas (2012), Setenta veces siete (2023), Puerta del cielo, estrella de la mañana. Poesía reunida ‘1973-2023’ (2024). Es autor de diversas antologías del género de poesía y ha recibido diversos reconocimientos, entre ellos el Premio Jalisco de Letras y el Juan de Mairena (Universidad de Guadalajara). 

David García Zamora

Garciazamora (México, 1976) Dramaturgo autor de Homicidio y Henequén, Almas errantes, Espantos y otras obras. Fundador de Séptimo Sentido, troupe constituida por actrices y actores ciegos. 
Viajante empedernido, por décadas vivió, vió y oyó lo indecible; todo ello lo volcó en LatinX Airlines, “el mayor compendio de lo que Latinoamérica colectivamente sabe, pero elige callar.” Con la libertad de expresión absoluta como su estandarte,  Garciazamora eligió prescindir de todo tipo de becas y apoyos gubernamentales públicos y privados para su primera novela gráfica; el resultado  de más de 2,000 páginas que espera romper el récord mundial Guinness por extensión de novela gráfica (el vigente es de tan sólo 592 páginas.)

Helder Camberos

Helder Camberos Collignon. Nacido el 5 de abril de 1976, hijo del reconocido arquitecto de Guadalajara Jorge Camberos Garibi, mismo que lo inició en el camino de misterios antiguos, obsequiandole desde niño, libros que lo motivaron a investigar e intentar llegar a una verdad ante los enigmas de estructuras y asentamientos ancestrales alrededor del mundo, que desafían la lógica. Estudió física en la Universidad de Guadalajara en 1995, en la entonces Facultad de Ciencias Fisicomatemáticas. Se dedica desde hace años a su primera pasión, ser músico y productor, en su proyecto Red Industrie, donde además es el vocalista y escritor de letras en esta agrupación, que ha compartido escenarios con grandes leyendas de los años 80s y ha tenido varias giras en México y Perú. Es director y fundador del sello discográfico Advanced Synergy Récords desde 2003, habiendo editado más de 30 CDs y discos de vinilo.

Dirige Megalithic Evidence, su propio nombre de investigaciones y tours a Perú, Egipto y México, mostrando una mirada diferente sobre la historia de la humanidad con la evidencia de una ciencia perdida, con bases en teorías alternativas, evidencias basadas en la física y lo empírico, al estar en esos sitios “mágicos” y enigmáticos. Ha recorrido numerosos lugares con vestigios de culturas ancestrales como: Egipto, Perú, Bolivia, Stonehenge en Inglaterra por mencionar algunos sitios, además de alrededores de México no turísticos, pero sumamente reveladores.

Ha llevado a investigadores de gran talla como Brien Foerster (quien aparece en programas del History Channel) a varios sitios de Jalisco, para develar e investigar misteriosas estructuras. Ha realizado visitas a sitios arqueológicos en Perú junto al reconocido antropólogo peruano Theo Paredes, quien a su vez escribió la introducción del primer libro.
Después de años de leer libros al respecto, fue en su primer viaje a Perú en 2017, que encontró sitios que desafían la lógica (como Sacsayhuaman, el mismo Machu Picchu y muchos otros) y comprendió que había una ciencia y aparente tecnología perdida, más avanzada que la misma física que conocemos hoy día y vertientes como mecánica de fluidos, microclimas eco sustentables, magnetismo, piezoelectricidad, etc. Una ciencia de una era perdida, que se propuso a investigar como científico y seguir el camino trazado por investigadores con décadas de experiencia, tratando de resolver estos enigmas como lo son Graham Hancock, Robert Bauval, John Anthony West, Robert Schoch y el mismo Brien Foerster. En 2023, fue invitado por Brien Foerster como investigador mexicano para estar de co-host en su tour por México. Actualmente tiene 2 tours por año a Perú, llevando pasajeros de México, Estados Unidos, Australia y Europa a mostrarles esas evidencias en piedra y explicar esas propuestas o teorías que la gente en Perú ha dado la razón. En agosto de 2024, estará invitado como investigador principal en un tour a Islas de Pascua para explicar a turistas esa visión alternativa de la historia y la conexión de ese lugar con sitios idénticos en Perú y Egipto.
 

Juan Gedovius

Juan Gedovius (México, 1974) es escritor, músico e ilustrador de formación autodidacta. En sus ilustraciones, imaginativas y muy expresivas, el autor es capaz de manejar las zón y los rostros de los personajes; ha realizado algunas de sus historias sólo con el lenguaje de las imágenes. Su material gráfico se diversifica en revistas, carteles, folletos, manuales, arte discográfico, museografías, libros de texto y literatura, escenografías, murales y reproducciones a gran escala. Cuenta con más de cuarenta publicaciones y numerosas exposiciones dentro y fuera del país. Gedovius ha sido galardonado con importantes premios internacionales como la Mención Especial en White Ravens y ha estado en la Lista de Honor de la International Board on Books for Young People, IBBY.

Mario Iván Martínez

Mario Iván Martínez realizó sus estudios de canto y actuación en Londres, Inglaterra, bajo el auspicio del Consejo Británico. En doce ocasiones, las más relevantes asociaciones de críticos de teatro le han otorgado el premio al mejor actor del año. Su colección de audiolibros para niños y jóvenes comprende XXIII volúmenes. Otros trabajos en los que ha prestado su voz incluyen El Principito, La niña que adelantó el Gran Reloj y La historia sin fin. Entre sus trabajos actorales más destacados se encuentran el doctor Brown de la película Como agua para chocolate (Premio Ariel) y el unipersonal Diario de un loco. Recientemente escenificó Vincent, girasoles contra el mundo, dramaturgia de su propia autoría en la que encarnó al pintor neerlandés Vincent van Gogh, bajo la dirección de Luly Rede.    

Luis Safah

Su labor abarca la ilustración, la pintura, la narrativa gráfica, el dibujo y el video, disciplinas en las que se ha destacado a lo largo de la última década.

A través de su trabajo, ha sido acreedor a diferentes premios de carácter nacional e internacional. Diferentes exposiciones y publicaciones sobresalen en su carrera profesional en proyectos editoriales y de video. Fue acreedor al premio Fonca 2014 con su novela Esperando a los Bárbaros, publicada a través del programa de Coediciones en el 2016 con Oink Ediciones. Ha presentado murales y proyectos de gráfica en lugares como Suecia, Los Ángeles, New Orleans, la embajada de Somalia en Suecia y España. Sus libros han sido albergados en la colección Printed Matter New York, entre otras bibliotecas y universidades reconocidas internacionalmente. Dedicado a su trabajo artístico y la publicación de su obra, así como su relación freelance para diversos proyectos de los que forma parte como colaborador. Ilustrador y director de arte en torno a diversos proyectos de carácter independiente.

Sareki

A lo largo de su carrera, ha sido invitada especial en más de veinte ferias del libro, entre ellas la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) y la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil (FILIJ). Ha impartido talleres de narrativa gráfica tanto en escuelas particulares como en instituciones de gobierno, compartiendo su experiencia y promoviendo el arte gráfico. Gracias a su dedicación, cuenta con el patrocinio de marcas reconocidas en el ámbito artístico como Pentel, XP-Pen, Prismacolor y Faber Castell.

Ha representado a México en dos importantes eventos internacionales en Japón: el Japan Media Arts Festival (JMAF) y el XI Concurso Internacional de Manga. Además, ha sido invitada especial en la Comic Con de Costa Rica y en la Feria del Libro de Costa Rica en 2022 y 2023. Actualmente, seis de sus obras tienen distribución internacional en países como Argentina, España, Colombia, Venezuela y México, en colaboración con la editorial mexicana TRILLAS.

También ha representado a México en la Feria del Libro de Frankfurt, el evento editorial más importante del mundo. Asimismo, fue invitada como ilustradora en el evento anual "Guerra de Robots" del Instituto Politécnico Nacional (IPN) y en la Feria Internacional del Libro de Panamá 2023. Finalmente, fue honrada como invitada especial en la sección de manga del prestigioso Festival Internacional de la Bande Dessinée d'Angoulême en Francia, el festival de narrativa gráfica más importante a nivel mundial.

Otras actividades en las que participa:

Presentación nuevos títulos: La leyenda de la primera Tlaxcalli y La leyenda del colibrí de Jade

Eduardo Licea Sánchez

Licenciado en Administración, egresado de la Facultad de Contaduría y Administración de la Universidad Nacional Autónoma de México, Cuenta con una experiencia muy amplia en el área comercial. Actualmente es director general de AM Editores, en donde se distingue por su liderazgo y llevar la cultura de México al mundo. Nacido en la ciudad de México, desde pequeño mostró su pasión por los libros. Es un enamorado de su país y lo muestra al enaltecer cada uno de sus rincones y sobre todo el talento consagrado de los que ahí habitan.