Kilian Laclavetine

Es francés, originario de Burdeos, tras cuatro contratos como investigador posdoctoral (en la Universidad de Sevilla, en el Museo del Louvre, en el Centro de Investigación en Conservación y en la UNAM). Se incorporó al C2RMF como ingeniero de investigación en febrero de 2022, donde se dedicó principalmente al estudio científico en el ámbito de las artes gráficas, en el Departamento de Investigación, grupo Pintura-Policromía-Artes Gráficas.
Durante su doctorado en física, en la Universidad de Sevilla, en marzo de 2015, desarrolló el primer equipo de espectroscopía de microfluorescencia de rayos X con focal transportable para análisis in situ. Su formación es doble: en físico-química (especializado en aplicaciones al patrimonio) y en arqueología (prehistoria y arqueología mesoamericana). Su primera excavación arqueológica se remonta a 2001, seguida, en 2004, de su primera participación en un estudio arqueométrico (con la técnica de prospección magnética).
Ha realizado diversas investigaciones en Francia, Bélgica, Jordania, México, España, Italia, Noruega e Inglaterra. Desde 2004 ha trabajado para varias instituciones francesas (Biblioteca Nacional de Francia, Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales, Escuela Práctica en Altos Estudios, Arqueociencias Burdeos, Universidad de Tours, Laboratorio de Investigaciones de los Monumentos Históricos, Ministerio de Asuntos Exteriores francés, Museo del Hombre), instituciones europeas (Infraestructura Europea de Investigación para la Ciencia del Patrimonio, Centro Europeo de Arqueometría, Centro Nacional de Aceleradores) e instituciones latinoamericanas (Instituto de Física, Instituto de Investigaciones Antropológicas, Instituto de Investigaciones Estéticas pertenecientes a la UNAM, el Colegio de Michoacán (COLMICH), Escuela de Conservación y Restauración de Occidente (ECRO), Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), Laboratorio Nacional de Ciencias para la Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural (Lancic), y  la Universidad Autónoma de San Luis Potosí (UASLP).

Yareli Jáidar Benavides

Es licenciada en restauración de bienes culturales en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía de México, y doctora en ciencia para la conservación y el estudio de materiales del patrimonio cultural en la Universidad de los Estudios de Florencia, Italia. Cuenta con más de 18 años de experiencia en investigación y conservación del Patrimonio Cultural. 
Trabajó por más de doce años en la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural (CNCPC-INAH) coordinando proyectos de conservación y restauración de elementos decorativos y acabados arquitectónicos en diversas zonas arqueológicas del Sureste y centro del país. 
Desde 2007 a la fecha participa y coordina una serie de proyectos de investigación relacionados con nanotecnología aplicada a la conservación del patrimonio cultural y caracterización de materiales y procesos de degradación en colaboración con el grupo de investigadores del Consorcio para el Desarrollo de Sistemas de Grande Interfase (CSGI), en el Departamento de Química de la Universidad de los Estudios de Florencia (UNIFI) Italia.
En 2017 se incorporó como investigadora en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México IIE-UNAM, donde también es miembro del Laboratorio Nacional de Ciencias para la Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural (Lancic), en donde analiza e investiga de manera integral e interdisciplinaria al patrimonio cultural con diversas técnicas analíticas.
Es y ha sido docente y tutora en el posgrado de historia del arte de la UNAM CDMX. Profesor de asignatura en la Escuela Nacional de Estudios Superiores (ENES Morelia; en la licenciatura de arqueología en la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH) y de conservación arqueológica en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía Manuel del Castillo Negrete (ENCRyM) del INAH. Desde 2014 hasta la fecha colabora en la organización e impartición de cursos y seminarios internacionales en materia de conservación de materiales pétreos y pintura mural en conjunto con el Centro Internacional de Estudios para la Conservación y la Restauración de los Bienes Culturales (ICCROM) y la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural del Instituto Nacional de Antropología e Historia (CNCPC-INAH).
 

Rocío Bruquetas Galán

Es doctora en historia del arte por la Universidad Complutense de Madrid, y restauradora por Escuela de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Madrid. De 1986 a 2014 ha trabajado como restauradora de Pintura de Caballete en el Instituto del Patrimonio Cultural de España. Desde ese año hasta su jubilación, en noviembre de 2023, ha sido restauradora pintura virreinal americana del Museo de América (Madrid). Entre sus más recientes trabajos destacan los proyectos de restauración e investigación de la serie de la Vida de la Virgen, obra del artista novohispano Miguel Cabrera, el retrato anónimo de Doña María Luisa de Toledo y su acompañante indígena, o el estudio técnico de la colección de enconchados novohispanos del Museo de América.
Su especialidad como investigadora son las fuentes para el estudio de las técnicas pictóricas en España y la América Virreinal, trayectoria iniciada con su tesis doctoral, Técnicas y materiales de la pintura española en los Siglos de Oro, publicada en 2002 y continuada con numerosos artículos y colaboraciones en libros. Ha impartido conferencias, cursos y seminarios sobre estas materias en diversas instituciones europeas y americanas, destacando su participación en el pasado año como profesora invitada en el seminario El taller del artista en España y Nueva España, siglos XVII y XVIII (Cátedra Juana Gutiérrez Haces de Arte Virreinal Hispanoamericano) de la maestría del posgrado en historia del arte, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).